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aux idées bouillonnantes, en pleine lecture sur ce blog L'adresse du blog a changé!www.juliegoudot.netdevientwww.juliegoudot.over-blog.com. Merci de mettre vos liens à jour!
Entendu par hasard en fin d'après midi sur la radio RTL 2...
Le texte mérite qu'on s'y attarde un peu! Ce clip est apparemment "provisoire", la vidéo définitive étant en cours de montage et devant faire son apparition dans les semaines à venir. D'autres
chansons, toutes aussi bien faites et pertinentes, sur le site officiel: www.monsieurroux.com
Lire les paroles pendant l'écoute? C'est possible, par ici...
Aujourd'hui c'est le grand jour! Depuis hier, les morceaux sont déposés à la SACEM. La maquette est constituée de six chansons, je vous en présenterai trois. J'attends
bien sûr vos réactions, mais n'hésitez pas à être sincères: vous aimez, vous n'aimez pas, quoi, pourquoi, comment, et autres détails qui font de la critique une phase
constructive en matière de création.
Bonne écoute, et merci d'avance de vos avis éclairés...
Pour écouter les morceaux, cliquez sur les lecteurs. Pour les télécharger, clic droit sur le titre, puis "enregistrer la cible du lien sous..."
L'enregistrement de cette maquette s'est déroulé sur quatre jours: trois jours de studio et une journée de mixage. Un gros merci à mon papa, qui nous a gratuitement ouvert les portes de
son studio malgré ses travaux d'enregistrement déjà en cours pour d'autres musiciens. il nous a permis d'enregistrer cette première maquette dans des conditions professionnelles, et
c'est une vraie chance pour démarrer. Tout le monde n'a pas l'occasion, faute de moyens, d'enregistrer une démo avec tout l'équipement et une qualité de son normalement
utilisés pour un album, et Alex et moi lui en sommes très reconnaissants. Pour les nouveaux lecteurs qui passeraient par ici et voudraient découvrir sa musique, vous pouvez visiter son site internet, où vous pourrez écouter des extraits de ses différents groupes.
Présentation des musiciens:
Alexandre Schalaire (Découvrez le également sur son MySpace)
Alex compose des chansons depuis une dizaine d'années. A 31 ans, il a un parcours musical riche et varié: jazz, reggae, funk, chansons, rock, il touche à tout avec talent. Saxophoniste de
formation, il s'est mis à la guitare d'abord par envie puis pour le besoin de ses chansons. Professeur de saxophone depuis 7 ans, il a quitté son poste en début d'année pour ne se consacrer
qu'à la pratique et devenir intermittent du spectacle. En plus de son projet personnel de chanson française, Alex est également saxophoniste pour le groupe Rabsta FamilyCliquez sur le lien pour lire l'article les concernant.. Ses influences musicales sont multiples, de
M à Prince en passant par Maceo Parker ou les Karpatt. Après plusieurs années de concerts solos ou accompagnés occasionnellement, il travaille aujourd'hui avec moi afin d'étoffer son
répertoire.
Julie Goudot
Musicienne depuis l'âge de 6 ans, la musique classique est ma formation initiale. Après 8 ans de clarinette, je veux toucher à autre chose. Je tente la flûte traversière, qui devient mon
instrument de prédilection et que je pratique depuis maintenant 12 ans. Mon père étant musicien, je découvre très jeune d'autres styles musicaux et je me sens très vite limitée par le
classique, trop rigide et trop fermé. Je poursuis mon cursus de conservatoire, terminé l'année dernière, tout en m'initiant à d'autres pratiques et notamment à l'improvisation que j'affectionne
particulièrement. Après le bac, deux ans de tâtonnement me feront comprendre que la musique est plus qu'une passion: elle sera mon métier. Une fois le conservatoire terminé, je m'inscris
donc dans une formation de musicien intervenant en milieu scolaire, qui aboutira en juin 2008. Le 23 juin, dans un bar de Poitiers, je rencontre Alex. La suite, vous la connaissez....et si vous
venez de découvrir cet espace, l'histoire se passe par iciLes Heures Rochelaises (1), et
par làLes Heures Rochelaises (2)...
Alice rêve de se voir sur un écran de cinéma ou de brûler les planches. Mais pour l'instant, en guise de premier rôle, elle prête sa voix à Yoko Johnson, la courageuse détective d'un dessin animé
japonais... Bertrand, qui tente d'achever son second roman, aspire à la consécration littéraire. En attendant, il enseigne le français dans un lycée, et n'est pas près de décrocher les palmes
académiques...Quant à Cora, elle espère bouleverser le petit monde de la chanson française. D'ici là, il lui faut se contenter d'un modeste poste d'animatrice d'un bar karaoké...
Avec La Vie d'Artiste, Marc Fitoussi nous emmène dans le monde des artistes en devenir. La gloire est leur rêve, la lutte leur quotidien.
D'espoirs en déceptions, d'opportunités en désillusions, chacun trace sa route avec les moyens du bord.
Sandrine Kiberlain, Emilie Dequenne et Denis Podalydès, authentiques et attachants, retracent le quotidien difficile de ceux que le talent inspire mais que la chance
délaisse jusqu'au jour où tout bascule, transmettant ainsi un message essentiel:être au bon endroit, au bon moment, ne jamais perdre espoir, mais savoir rester lucide. Apprendre que pour réussir,
il faut lutter mais ne pas tout accepter. Se rendre compte que la vraie réussite n'est pas forcemment celle que l'on croit et que la tête d'affiche n'est pas une fin en soi.
Drôle, vrai, sensible, La Vie d'Artiste nous rappelle que la vie est un combat, que rien ne tombe du ciel, et ça fait du bien!
Un film de Marc Fitoussi avec Sandrine kiberlain, Emilie Dequenne, Denis Podalydès. 1h47 minutes. Au cinéma depuis le 5 septembre 2007.
Continuons dans la série des guitares folles....voici Bjorn Berge, bluesman affolant de virtuosité! Avec Just Allright, seul sur scène, il va vous enflammer les
oreilles....
Plus de vidéos sur ce lien, et son site officiel par ici!
Et parce que son talent vaut bien quelques précisions, voici une très belle critique à son sujet, parue sur citizenjazz.com:
Bjorn Berge, c’est une montagne de muscles haute de deux mètres, des bras tatoués et une boucle à chaque oreille. Le croisement étrange entre un footballeur américain
et un docker allemand. Bjorn Berge, c’est aussi un artiste venu du nord de l’Europe, de Norvège pour être précis.
Mais Bjorn Berge, c’est surtout un bluesman capable, seul en scène avec sa douze cordes, d’enflammer un public quelque peu dubitatif à la vue du personnage. C’est une
voix éraillée comme on n’en fait qu’à force de généreuses rasades de bourbon et de fortes doses de tabac ; c’est une guitare jouée avec force mais non sans virtuosité ; et c’est un pied
qui frappe une caisse sur le sol en guise d’invitation à battre le rythme avec lui. Et on frappe des mains, on en redemande, on acclame, on est conquis. La magie opère.
Ce Norvégien trentenaire n’en est pas à son premier délit. Il ne sait même plus lui-même combien d’albums il a enregistrés exactement. Sept, huit ? Six,
peut-être... Cela n’a pas l’air de trop le perturber, tout content qu’il est de venir enfin en France pour y présenter son dernier opus, St. Slide. Et une bonne occasion pour
le public français de découvrir le blues façon viking. Le premier choc s’est produit aux dernières Transmusicales de Rennes où il a fait se lever une salle entière à lui tout seul. Puis sur la
radio parisienne Fip, pour un concert en diffusé en direct du studio 106, le 2 février 2005.
Adepte du finger picking et du slide stick, son jeu semble avoir directement pioché dans l’héritage des guitares bluesy noires américaines. Ce jeu généreux qui parle
des peines, des blessures, des amours mortes, mais pas seulement : Bjorn Berge est, face au public, tout sourire, décontracté et d’une bonne humeur contagieuse. Et cette voix, caverneuse,
chaude et cassée, déchirant l’air pour mieux s’envoler dans un espace ressemblant à l’éternité. Et cette puissance ! Bjorn Berge produit à lui seul autant de décibels qu’un groupe entier. Si
ce n’est plus...
Quand on aime le blues, on ne peut qu’adhérer au phénomène Bjorn Berge. Parce qu’il a du talent, bien sûr. Et parce qu’il est toujours remarquable de voir émaner d’un
physique aussi imposant une sensibilité aussi prononcée. Si on n’apprécie guère la musique dont les pionniers sont Robert Johnson, B.B. King ou
Chuck Berry, on est surpris de constater à quel point le blues reste une musique qui dépasse les frontières et les couleurs. La preuve en est avec ce Norvégien pur cru
totalement habité par le blues.
Après l'étonnant Andy Mc Kee, entrons dans un tout autre registre. Tout le monde, ou presque, connaît le Canon de Pachelbel. Et si la mémoire ne vous revenait pas, les premières notes
vous aideront certainement. Mais quand un jeune guitariste se met en tête de le reprendre version électrique, ça donne quoi?